華美燦麗九谷燒

九谷燒一名取自於其主要發源地─加賀國江沼郡九谷村(現今石川縣)，根據記載，當時人們在當地找到一種名為『花坂陶石』的陶土，因此加賀國領主前田家派人至當時的肥前國，也就是有田燒的中心，學習陶瓷的製作，師承於有田燒的技法，加上花版陶石本身豐富的含鐵量，經過還原燒成後，略帶青色的質地，會讓彩繪色彩更加豐富深邃，使得顏色更加鮮豔華麗。經過歷史的蘊釀，九谷燒發展出自身特有的彩繪技術，精緻而優雅，燒製出與伊萬里不同的華美燦麗，讓九谷燒完美形容彩瓷的現況。

色彩繽紛斑斕的彩繪使九谷燒最大的特色，依照期彩繪的技法，可分為以下三種：

青手：以綠色塗料為底，以『塗埋』的技法，也就是瓷器周身完全以顏料塗滿不留白，主要配色以黃、綠、青、紫四色為主，亦被稱為「青九谷」，最大的特徵是圖案上色後再以黑色進型輪廓勾邊。
五彩手：白色素坯表面以黃、綠、青、紫、紅五色彩繪，最大的辨識處在窗繪─也就是器皿的底部繪製具有故事性的主題，與精工縝密的地紋為主要特色，其濃烈如油畫般的用色，又被稱為『九谷五彩』。
赤繪：為現今九谷燒的主流技法，主要是利用紅色色料不易暈染的特性，在素坯上進行被稱為『細描』的技法後，再以黃、綠、青、紫、紅上色，而多數作品會搭配金箔的施用後上釉，此種技法被稱為『金襴手』。

前二者技法主要興盛於17世紀後半，被稱為『古九谷』，元祿年間，九谷燒突然地封窯，消失在世人眼前，成為日本陶瓷界眾說紛紜的不解之謎。直到了19世紀，赤繪問世後，在許多大師的努力下，讓九谷燒重現於世人眼前，結合了古九谷濃厚的用色與赤繪的細描與金襴手的技法，璀璨而大膽用色，擄獲了世人的目光，成就了九谷燒在陶瓷界不可撼動的地位。

現今陶瓷市場上，由於九谷燒精緻與獨特，即便是近代陶瓷家的作品，其價值跟著九谷燒名聲水漲船高，而所謂的『老件』，也就是具有年份的作品更是可遇不可求，其中老件與新品最大的差別在於窗繪的作法與金箔的施用。老件的製作大多都是由諸侯貴族下單製作，因此古代的師傅在窗繪的部份喜愛以故事為主題，混用赤繪與五彩手的技法來進行製作；另外，在金箔的施用技法上，並不只是以金箔上色，而是混用了細描技法，創作出各種令人難以想像的精細度進行繪製，使得九谷燒的老件與新品間的差異更易於辨識。

瑞壽藝廊珍藏數件九谷燒老件中的精品，其中數件正是運用了幾乎已佚失的金箔細描的技法，無須高深的鑑賞方法或是器材，僅用肉眼即可深刻地辨識九谷燒老件的珍貴之處，可說是老件中的極致精品，不論是在收藏或是藝術投資上，未來的的價值難以估量。