对时代下中年男人loser的自我否定与自暴自弃刻画地不错。镜头平稳不滥情，有种在旁静静观看不做任何道德评判的感觉。抛橙子的梗前后呼应，结尾也还算satisfy.

差不多是一個關於養家糊口的男性因為下崗而自尊心自信心完全被擊穿的故事，全場最佳的應該是看著男主從意氣風發到各種意義上的墜落和潰散的過程，作為觀眾看了四部我開始搞不懂導演這種針對社會底層人的視角到底是同情還是鄙夷，左也左得很，右也右得很的感覺就很奇怪。以及，BC這一次選片排期真的有點迷，把這部放520把《孩子》放六一，很惡意的感覺啊⋯⋯

21-10-30大银幕重看修复版。当年完全没看懂……这次看觉得至少还有7分，比如经过2020的大萧条再去看男主的渣和暴躁，觉得还是写得很准确的（圣母就算了……）。以及被一句此前没注意的台词感动了：“钢铁工人上天堂，就要和上帝一起发出轰隆隆的巨响”。片中达内的道德选择时刻不只一处呢！[170310] 渣男就是得配圣母哈，这已经不是尊严政治了，这是特么直男癌晚期。达内兄弟的黑历史。所以从这部逻辑混乱人物扯淡的片子到《一诺千金》再到《罗塞塔》中间几年究竟发生了什么？影片为数不多的可取之处大概就是对生产劳动的再现了，把工厂拍出了诗意。另外女主为啥非得是波兰移民家庭呢？

达内的第二部长片，以肯洛奇开始，罗西里尼结束，只有中间男二号突然说出的真话是最达内的，作者的养成。

卧槽，比我预想得好太多太多，只是说工业味道比较明显，没有那么风格化，但无论是主体上，整体的结构上已经初见规模。不知为何让人想起夏布洛尔的《美丽的折磨》，俩男主长得神似精神状态也神似（没准夏布洛尔还是反抄了一下）。说实话任何一个刚开始拍剧情片的能拍成这样都不错了，像是《瑞典爱情故事》之于罗伊·安德森。